L’ensemble des galeries d’art de la rue Bouffard a décidé de proposer régulièrement un vernissage commun. Désireux de vous faire partager notre passion, nous renouvelons ce moment de partage en ce mois de décembre à l’approche des fêtes de Noël.
Toutes les boutiques de la rue (décoration, prêt à porter, musique, antiquaires et autres…) sont également invitées à ouvrir lors de cette soirée afin de partager cet évènement ensemble.

Le Jeudi 9 décembre accueil dès 16h30 et Vernissage à partir de 18h30

Galerie FLORIAN ARAR – Peintures
Philippe Dubois Oeuvres récentes
Exposition du 15 novembre au 12 décembre 2010
Ouvert tous les jours de 11 h à 13 h et de 14 h à 19 h.

AGENCE S.18 – Photographies

Photographies d’ Yves BORDES LAPEYRE
Exposition de DECEMBRE 10 à  JANVIER 11

AQUARELLES DE BORDEAUX – Aquarelles, peintures et gravures

Georges Vasseur 1906 – 1969

Il fréquentait la butte Montmartre à son retour de la guerre. Ilavait conclu un contrat d’exclusivité en Amérique avec la galerie Jean Marie, à New York, pour ses peintures à l’huile. En 1953, les cartes postales Yvon acquirent quelques une de ses oeuvres pour compléter leurs séries commencées avec Picasso et Wlaminck. En 1969, il mourut subitement avant de se rendre à new York. En 1995, il fut cité par madame Pompidou dans l’émission télévisée : « L’heure de vérité ». Madame Pompidou possédait une peinture de G.Vasseur. « Aquarelles de Bordeaux » a l’exclusivité du fond d’atelier des huiles et encres de G.Vasseur : natures mortes, fleurs, tachisme, paysages

Jean Pierre David
Est un graveur bordelais ayant la particularité de graver sur plexiglas avec l’outil de son invention. 2008 Concours d’artistes animaliers, cour Mably à Bordeaux – 1er prix du public et 2ème prix du jury. Sélectionné parmi les 6 participants internationaux pour l’exposition Morhange en Lorraine. 2009 Sélectionné en concours Ex Libris à Saint Nicolas en Belgique – Exposition international. 2010 Président du jury au concours des artistes animaliers, cour Mably à Bordeaux. Triennale de gravures (exposition internationale en cours) à Chamalière, Puy de Dôme, retenu jusqu’à la fin de sélection parmi les 20 premiers sur 530 participants.

Jean Luc Hélin

Galerie BOUILLON D’ART – Peintures, sculptures
PENDANT LE MOIS DE DECEMBRE

Eugène-André Kerbiriou est né à Landunvez le 19 septembre 1944. De formation Artistique (Ecole Boulle à Paris), il obtient son diplôme de fin d’études en 1965 et commence alors une carrière dans l’architecture. Pendant de nombreuses années il allie son sens de l’esthétique professionnel à sa perception artistique. En 1990 il décide de se consacrer exclusivement à sa passion. Il travaille et vit en Bretagne où il étudie les thèmes Marine et Paysages et se tourne très tôt vers l’aquarelle, technique qu’il utilise toujours au cours de ses voyages. Reconnu dans cette discipline, il expose dans différents salons. Médaille d’argent au salon d’hiver à Paris en1995, 2ème prix au salon d’aquarelle du Canada en 2000, il expose à Genève régulièrement et à Miami depuis 2006. Il travaille successivement l’huile puis l’acrylique avec cette vision d’aquarelliste qui le caractérise. Ses oeuvres s’inscrivent dans l’environnement, les lieux de vie qui l’ont tant préoccupé dans sa carrière d’architecte d’intérieur.

Catherine CORNEC, de formation artistique, débute sa carrière comme mosaïste. Très rapidement elle travaille comme copiste de toiles de maîtres pour la galerie JP’art sur Paris. Cette collaboration durera 6 années et prendra fin en 2003, date à laquelle l’artiste décide de se consacrer entièrement à sa peinture. Catherine CORNEC peint des grandes figures féminines un peu décalées, habillées de rose, de vert, d’orange, aux joues colorées et, traitées à larges coups de pinceaux énergiques. Sont-elles naïves avec leurs yeux en forme de bille et avec des oiseaux sur la tête ou provocatrices en tenues.

Jean François ANDRE, sans formation ni diplôme, après des

travailler dans l’univers artistique grâce aux métiers du spectacle. Ses qualités manuelles, techniques, créatrices et artistiques lui permettent une ascension qui après un passage comme régisseur de l’Orchestre National de Bordeaux Aquitaine se terminera par la direction technique des ballets du grand Théâtre de Bordeaux. Depuis 1998, il ne se consacre plus qu’à sa propre création. Attiré par le bois, il réussit à en tirer des lignes douces et harmonieuses qu’il mélange à des matériaux plus froids tels que la pierre, le bronze, le verre et finalement le fer pour donner une force à ses oeuvres qui ne peuvent laisser indifférent. Depuis peu l’inox lui permet de réaliser des sculptures pour l’extérieur Pleines d’humour ou de grâce, elles magnifient le corps de la femme ou rendent mélodieux les instruments silencieux au gré d’une imagination sans limites mais toujours de bon goût. Lemonde animal lui est aussi source d’inspiration. En décembre 2005 il écrit et illustre de ses peintures et sculptures.

Sabine LABREGERE, originaire des Pyrénées orientales, a suivi un parcours atypique. Captivée par « l’homme et son environnement socio-professionnel » elle canalise sa créativité dans la conception d’actions, l’apport de solutions, l’aide aux personnes. En 2003 c’est le tournant, on lui offre sa première palette. Elle va alors mettre des couleurs sur ses mots, ses dessins, ses émotions. Elle commence par explorer les couleurs et progressivement fait évoluer ses coups de crayon, de pinceau et enfin de couteau, son outil de prédilection. Centrée sur l’homme elle peint et dépeint son environnement. Son univers est architectural, rationnel, fort et spontané. Elle nous présente son dernier travail : « les lieux oubliés ».

UDA VENENUM – Peintures – sculptures
Exposition du 18 Novembre au 15 Décembre 2010.
« L’art nous apprend à regarder, à regarder l’art et à regarder le monde avec des yeux plus attentifs », à combattre l’absolutiste bêtise qui condamne avant de voir, qui rejette avant de comprendre. L’art se doit d’être conceptuel puisque émanent d’une réflexion consciente, d’une « cosa mentale » comme le disait De Vinci. Intelligent, réflexif, critique, voir autocritique, puissant, détourné, déroutant. Deminor, créé dans l’urgence des scènes inachevées où la barbarie et l’art se mêlent pour en exulter la dramaturgie latente, la fulgurante violence de l’homme, l’insoutenable légèreté de l’être face à l’insondable cruauté humaine. Ces oeuvres comme fascination du pire militent pour la préservation de l’art contre l’omniprésence décorative qui secoue le milieu de l’art, jusqu’à saturation définitive de son sujet. La merde, comme le disait Céline, a de l’avenir, vous verrez qu’un jour on en fera non plus des discours mais de l’art, c’est déjà fait. Tout est bon pour créer, l’art n’a de limite que la propre inculture. Poétique utopique, l’artiste revisite les chefs d’oeuvre de l’histoire de l’art, se les approprie, les réinvente. De « La porte de l’Enfer » de Rodin aux « Raboteurs de parquet » de Caillebotte, en passant par Murillo et son « mendiant » l’artiste recrée son univers à la fois complexe et technique, se jouant des supports et des matériaux mais jamais des règles que présuppose son art. Peinture de l’immanence dont le fondement repose sur la peinture elle-même. La peinture comme organe vivant exhorte le visiteur à polariser sur le fond puisque sur la forme. Huile, pastels, dessins, sanguines, fusains, feutres. Tout est prétexte à la création. Tout se détourne dans le Junk, dans le Pop comme dans le Sots. Arts conceptuels par excellence dans lesquels s’illustre souvent l’artiste, ses travaux se lisent comme autant d’hommages fait au monde de l’art, autant de détournements qui insistent sur la propre volonté de ne pas oublier d’où l’on vient sous couvert d’avant-garde. Son oeuvre se veut annonciatrice de grandes choses, révélatrice d’un engagement artistique et d’une qualité technique. S’il est vrai que l’homme est prêt à tuer pour ses idées, l’artiste lui est tout aussi prêt à tuer pour son art.

Galerie STUDIO ART CONCEPT – Peintures - verrerie d’art
« Au delà du réel, aux frontières de l’imaginaire »

La Galerie Studio Art Concept vous invite à découvrir du 5 Décembre 2010 au 1er février 2011 Véronique Paulet artiste peintre, et Xavier Carrere verrier d’art qui nous transportent dans leurs univers sensationnels…
Véronique Paulet est une artiste professionnelle née en 1969 en Bretagne. Ses oeuvres révèlent un monde intérieur intense, empli de rêves, de luttes, et plus que tout d’une quête spirituelle profonde. Sa démarche consiste à établir des passerelles entre notre monde physique et le monde spirituel. Elle s’inspire de la nature pour créer des lieux où la terre rencontre les forces spirituelles, tels des estrans cosmiques. Résolument orientée vers l’abstraction, elle met en scène des alchimies de couleurs qui nous transportent dans des univers sensationnels. Ses peintures révèlent des paysages sublimés, des atmosphères plus mélancoliques, et sont autant d’invitations au dialogue et à la réflexion sur le sens de nos vies modernes. Ses toiles sont exposées dans des galeries françaises (Paris, Rennes, 13 La Baule, le Mans, Lyon, Toulouse, Agen, …) et étrangères (NewYork, Shangaï,…), et font l’objet d’acquisitions par des collectionneurs notamment en France, en Espagne, et au Mexique.

VERNISSAGES SIMULTANES

RUE BOUFFARD

Jeudi 9 décembre 2010

Accueil dès 16h30 / Vernissage dès 18h30

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